提到节奏蓝调音乐，

脑海里是不是先弹出陶喆的《飞机场的10:30》？

1997年那张《David Tao》一出手，

直接把节奏蓝调音乐种进了华语乐坛的土壤。

节奏蓝调音乐又称R&B，

是丝滑又带感的音乐，

是现在渗透在各种流行歌里的百搭元素。

你可能想不到，

R&B一开始连正经名字都没有。

20世纪40年代前，

这类黑人音乐还被叫做种族音乐，

听着就充满偏见。

直到Billboard出手，

用“Rhythm and Blues（即节奏蓝调）”

这个名字取而代之，

才算给了它“名分”。

早期R&B就是个音乐收纳盒，

把爵士乐的即兴、

蓝调的12小节和声等音乐装了进去。

那时候它不算独立曲风，

后来慢慢吸收各曲风的精髓，

才长出自己的模样。

如果说R&B早期是野蛮生长，

那20世纪60年代的摩城唱片，

就是把它推上顶流的金牌推手。

1959年，

第一家由非裔美国人创办的

唱片公司在底特律成立，

这就是大名鼎鼎的摩城唱片。

别看它一开始规模小，

常受种族歧视的气，

但硬是凭着

“抓耳旋律+欢快节奏”的摩城R&B，

     让黑人音乐真正走进了美国主流社会，

还捧出了一串传奇大佬：

火遍全球的迈克尔·杰克逊、

盲人天才歌手史蒂夫·旺德、

“摩城王子”马文·盖伊……

可以说，

没有摩城唱片，

R&B可能还要走更久的地下路线。

到了20世纪80、90年代，

R&B彻底“进城”了，

围绕城市生活开出了两朵“花”。

一朵是传统流行R&B，

主打都市情感，

旋律舒缓又绵长，

比如惠特尼·休斯顿的

《I Will Always Love You》。

另一朵则是更潮的当代R&B，

堪称R&B里的混搭王者，

把老派R&B、嘻哈、迪斯科、流行乐元素

全融合在一起，

还加了电子鼓机、萨克斯这些新装备。

90年代嘻哈文化爆红后，

它还跟嘻哈“锁死”，

衍生出各种融合玩法，

再加上歌手们丝滑的转音，

简直让人耳朵“怀孕”。

克里斯·布朗、艾丽西亚·凯斯这些名字，

都是当代R&B的顶流代表。